Corsi Danza

Un viaggio incantato tra gioco, movimento e fantasia

​Per i più piccoli, la danza non è fatta di regole rigide, ma di scoperta. Il nostro corso di Danza Creativa per bambini dai 3 ai 6 anni è uno spazio magico in cui il gioco e il movimento si fondono, permettendo ai bambini di esplorare le infinite possibilità del proprio corpo in totale libertà. A questa età, ogni bambino ha un proprio modo unico di muoversi e di percepire il mondo. Il nostro obiettivo è accogliere questa spontaneità e valorizzarla, guidando i piccoli allievi alla scoperta del ritmo, dello spazio e della relazione con gli altri, senza alcuna pressione o giudizio.

​Come si svolge la lezione?

​Attraverso un approccio prettamente ludico e l'uso di stimoli sempre diversi (come storie da interpretare, musica, immagini, nastri, cerchi e palloncini), i bambini vengono accompagnati ad esplorare la fantasia, ascoltare il ritmo, conoscere lo spazio e il proprio corpo, ​ condividere e stare in gruppo.

 Perché scegliere la Danza Creativa per tuo figlio?

In un ambiente sereno, protetto e non competitivo, tuo figlio potrà sviluppare la fiducia in se stesso, la motricità e l'autostima, crescendo con la gioia di esprimersi per ciò che è. Il corso è il primo dolcissimo passo per avvicinarsi al mondo della danza con il sorriso e con il cuore pieno di meraviglia.

INSEGNANTE : Patrizia Panizza

La grazia, la disciplina e la gioia del movimento accademico

​La danza classica è la base di ogni stile di danza: unisce eleganza, forza, armonia e precisione. Nella nostra scuola, lo studio della tecnica accademica non è sinonimo di rigidità o severità superate. Crediamo che la vera disciplina nasca dall'amore per il movimento e dal rispetto del proprio corpo. La nostra prerogativa è insegnare la danza classica in un ambiente sereno, positivo e stimolante, dove ogni allievo — dal bambino all'adulto — viene seguito con attenzione, guardato nella sua unicità e accompagnato nel proprio percorso di crescita tecnica ed espressiva, senza la pressione del confronto o del giudizio.

​Come impostiamo il nostro insegnamento:

• ​Consapevolezza e salute del corpo: Rispettiamo l'anatomia e i tempi di sviluppo di ogni allievo. L'impostazione posturale e lo studio della tecnica vengono affrontati con cura pedagogica, per garantire un movimento sicuro, sano e armonioso.
• ​La disciplina come alleata, non come limite: Insegniamo il valore della costanza, dell'impegno e della concentrazione. Per noi, la precisione tecnica è uno strumento che serve a rendere il ballerino libero di esprimersi e di "volare" sul palco.
• ​Espressività e musicalità: La danza classica non è solo coordinazione e forza; è arte, interpretazione e connessione profonda con la musica. Fin dai primi livelli, stimoliamo la sensibilità artistica di ogni allievo.
• ​Un percorso per tutti: Dai corsi di propedeutica per i più piccoli, ai livelli accademici per ragazzi, fino ai corsi dedicati agli adulti (anche per chi inizia da zero), ciascuno trova il proprio spazio ideale per crescere al proprio ritmo.

​I nostri percorsi di Danza Classica:

• ​PRE- ACCADEMICI (dai 6-7 anni): Il passaggio naturale dalla danza creativa alla tecnica classica. Attraverso il gioco strutturato, si iniziano a studiare la postura, la musicalità e i primi elementi accademici.
• ​ACCADEMICI (Bambini e Adolescenti): Lo studio approfondito della tecnica alla sbarra e al centro. Un percorso strutturato che sviluppa forza, elasticità, coordinazione e lo studio delle punte (quando l'età e la struttura ossea lo consentono in sicurezza).
• ​PER ADULTI: Non è mai troppo tardi per realizzare un sogno o per tenersi in forma con la grazia della classica. Corsi dedicati a chi desidera studiare questa disciplina in un clima accogliente, dinamico e privo di competizione.

INSEGNANTI:

 Lia Bonini, Nicoletta Santoro

Chiara Ghione

Formazione mensile Nadine Lobina

Energia, fluidità e la libertà di raccontarsi attraverso il movimento.

​ Che differenza c'è tra i due stili?

​Anche se spesso camminano di pari passo e si arricchiscono a vicenda, ognuna delle due discipline ha la sua anima:

​Danza Moderna: Dinamica, energica e ritmica. Si concentra sullo studio del ritmo, sull'isolamento delle parti del corpo, sull'uso dello spazio e su coreografie coinvolgenti che spaziano su diversi generi musicali. Sviluppa coordinazione, forza ed elasticità.

​Danza Contemporanea: È ricerca, fluidità e connessione profonda tra corpo e mente. Esplora il lavoro a terra (floorwork), l'improvvisazione guidata, l'uso del peso corporeo e la dinamica del respiro. È uno stile intensamente espressivo, dove il gesto nasce da un'intenzione o da un'emozione sincera.

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​Per chi sono questi corsi?

​Bambini e Ragazzi: Per canalizzare l'energia, sviluppare una postura sana, esplorare la propria creatività e trovare un canale sicuro e liberatorio per esprimere le proprie emozioni in un'età di grandi cambiamenti.

​Adulti: Un'opportunità straordinaria per riconnettersi con il proprio corpo, liberare le tensioni quotidiane e sperimentare la gioia di muoversi in totale libertà, senza l'ansia della performance.

ORARI ANCHE AL MATTINO E ALLO STACCO DI PRANZO PER ADULTI

INSEGNANTI:

Serena Colotti

Alice Valzano

Lia Bonini

L'energia di Broadway, l'espressività del teatro e la forza della danza

​Il Theatre Jazz è lo stile dinamico, travolgente e comunicativo che anima i palcoscenici dei musical più famosi del mondo, da Broadway al West End. Unisce la solida base tecnica della danza jazz all'arte dell'interpretazione teatrale.

​In questo corso non si impara solo a danzare, ma a raccontare una storia. Ogni coreografia diventa un piccolo spettacolo in cui la tecnica si fonde con la recitazione, l'uso dello sguardo, la mimica facciale e l'energia del personaggio.

​Perché il Theatre Jazz è speciale nella nostra scuola?

​La nostra filosofia si sposa perfettamente con questa disciplina: nel Theatre Jazz non serve essere "tutti uguali". Al contrario, la forza dello stile risiede nella personalità di ciascuno.

​Libertà di essere se stessi: Che tu sia timido e voglia sbloccarti, o che tu abbia un'energia travolgente da canalizzare, qui troverai un ambiente accogliente e privo di giudizi, dove la tua unicità viene valorizzata e trasformata in forza scenica.

​Danza e Recitazione (Storytelling): Impariamo a usare il corpo per esprimere intenzioni diverse: ironia, gioia, mistero, dramma. Ogni allievo scopre come "bucare lo schermo" e comunicare con il pubblico.

​Uso del ritmo e dello stile: Dal jazz classico alle influenze più moderne, si danza su colonne sonore cinematografiche, grandi classici del musical e ritmi incalzanti, sviluppando un forte senso del ritmo e della musicalità.

​Consapevolezza e presenza scenica: Il corso aiuta a migliorare la postura, la coordinazione e la fluidità dei movimenti, ma soprattutto a sviluppare una straordinaria sicurezza in se stessi, utile sia sul palco che nella vita di tutti i giorni.

​Per chi è questo corso?

​Adulti: Il corso perfetto per chi vuole divertirsi, ballare su musiche travolgenti, scaricare le tensioni e riscoprire il proprio lato più espressivo e teatrale, senza l'ansia di dover essere perfetti.

​"Non ballare solo con i piedi: balla con gli occhi, con il sorriso, con la tua storia. Sali sul palco e brilla per chi sei."

INSEGNANTE: Serena Colotti

Ritmo, energia urbana e la forza di esprimere il tuo stile unico

​L'Hip Hop non è solo uno stile di danza: è una cultura, un linguaggio globale e una potente forma di espressione personale. Nato nelle strade del Bronx e diventato un fenomeno mondiale, l'Hip Hop si basa sull'energia, sul ritmo, sulla coordinazione e, soprattutto, sulla propria attitudine (attitude).

​ Le nostre lezioni uniscono lo studio delle tecniche fondamentali all'esplorazione dei diversi stili che compongono questo universo:

​Le basi e il groove: Il "groove" è l'anima dell'Hip Hop, quel movimento naturale e continuo del corpo che segue il battito della musica. Impariamo a controllare il peso del corpo, a coordinare i movimenti e a isolare le diverse parti del tronco e degli arti.

​Gli stili della Street Dance: Dalle tecniche dell'Old School (come il Popping e il Locking) fino alle tendenze del New Style e del Commercial video dance, gli allievi esplorano un vocabolario di movimento ricco e in continua evoluzione.

​Musicalità e ritmo: L'Hip Hop viaggia su ritmi sincopati, beat decisi e testi rap o R&B. Sviluppiamo la capacità di ascoltare e "sezionare" la musica, traducendo ogni accento sonoro in un gesto preciso o in una frazione di secondo di blocco (freeze).

​Freestyle (Improvvisazione): Uno dei momenti più importanti e liberatori. Guidiamo gli allievi a ballare improvvisando, aiutandoli a vincere la timidezza e a tirare fuori la propria personalità in modo sicuro e gratificante.

​Perché scegliere il nostro corso di Hip Hop?

​Qui lo stile di ognuno fa la forza del gruppo, l 'Hip Hop si balla insieme.. È il corso ideale per chi vuole scaricare l'energia, migliorare la forma fisica, la coordinazione e la memoria coreografica, divertendosi a ritmo di beat travolgenti.

​Per chi è questo corso?

​Bambini e Ragazzi: Per incanalare l'energia in modo positivo, sviluppare una forte coscienza del proprio corpo, socializzare e trovare un canale di espressione moderno, dinamico e super stimolante.

INSEGNANTE: Alice Valzano

Passione, ritmo e la forza di esprimere le tue emozioni più profonde

​Il Flamenco non è solo una danza, è un'arte patrimonio dell'umanità che nasce dall'esigenza viscerale di comunicare. Attraverso la forza dei piedi, la fluidità delle braccia e l'intensità dello sguardo, il Flamenco permette di dare voce a tutto lo spettro delle emozioni umane: dalla gioia festosa alla malinconia, dalla fierezza alla passione.

​Nella nostra scuola, il Flamenco viene insegnato rispettando la sua ricca tradizione, ma con un approccio moderno e accogliente. Qui non esistono canoni estetici rigidi: il Flamenco non ha età, non richiede una fisicità specifica e valorizza la maturità espressiva di ciascuno.

Ogni allievo impara a trovare la propria forza interiore e a trasformarla in arte.

INSEGNANTE: Ester Bucci

Potenzia il tuo corpo, previene gli infortuni e libera il tuo potenziale tecnico

La passione e il talento hanno bisogno di una struttura solida per potersi esprimere al meglio e in sicurezza. Il nostro corso di Training per Danzatori è un percorso di preparazione atletica, condizionamento fisico e consapevolezza corporea studiato specificamente per le esigenze di chi danza.

​Che tu sia un allievo che desidera migliorare la propria tecnica, un danzatore in formazione o un professionista, questo spazio è progettato per darti gli strumenti fisici e mentali necessari a elevare la tua danza. In linea con la filosofia della nostra scuola, l'allenamento si svolge in un ambiente costruttivo e di supporto, dove ogni corpo viene rispettato nella sua anatomia e valorizzato nelle sue potenzialità.

​Il training integra diverse tecniche di condizionamento corporeo (ispirate al Pilates per la danza, allo Sbarra a Terra, al Progressing Ballet Technique e allo Stretching Funzionale) focalizzandosi su obiettivi chiari:

​Forza e Stabilità del Core: Potenziare il centro (core) per migliorare l'equilibrio, il controllo dei giri, l'elevazione nei salti e la fluidità nei passaggi di peso.

​Flessibilità e Allungamento : Lavorare sulla mobilità articolare e sull'elasticità muscolare in modo sicuro e scientifico, rispettando i limiti fisiologici del proprio corpo e prevenendo traumi.

​Allineamento Posturale e Consapevolezza: Correggere le compensazioni scorrette e migliorare la propriocezione per ottenere linee più pulite e un movimento più efficiente e meno faticoso.

​Prevenzione Infortuni: Rinforzare le articolazioni chiave del danzatore (caviglie, ginocchia, anche e colonna vertebrale) attraverso esercizi di propriocezione, stabilizzazione e coordinazione muscolare.

​A chi è rivolto?

​Allievi in formazione dai 10 anni in su' e adolescenti : Per supportare la crescita muscolare e ossea durante lo studio accademico, garantendo un'impostazione sana e sicura.

​Danzatori di ogni stile (Classico, Modern, Contemporaneo, Hip Hop): Perché un corpo forte, flessibile e consapevole è la tela bianca perfetta per qualsiasi linguaggio coreografico.

​Adulti che desiderano un lavoro intenso e mirato: Per chi vuole tonificare, allungare e migliorare la postura con esercizi specifici derivati dal mondo della danza professionale

INSEGNANTE : Valentina Bertaina